Kod przedmiotu/modułu MT2_09 Nazwa przedmiotu Kulturoterapia

Kod przedmiotu/modułu
MT2_09
Nazwa przedmiotu
Kulturoterapia
Kierunek
Kompozycja i Teoria Muzyki
Specjalność
Muzykoterapia
Typ studiów
II stopnia
Wymagania wstępne
Zdany egzamin wstępny na kierunek studiów „Kompozycja i teoria
muzyki”, specjalność „Muzykoterapia”. Wymagania zostały określone
w „Informatorze dla kandydatów na studia stacjonarne II stopnia”.
Egzamin obejmujący zakresem treści programu nauczania przedmiotu,
• Dostarczenie informacji dotyczących pojęcia „kultura” i jego kontekstów.
• Przekazanie wiedzy na temat terminu i pojęcia „kulturoterapia”.
• Zapoznanie z wytworami kultury i możliwościami ich wykorzystania
procesie terapeutycznym.
• Kształtowanie umiejętności analizowania zjawisk kulturowych na
przestrzeni dziejów.
• Dostarczenie wiedzy na temat uwarunkowań kulturowych w zakresie
funkcjonowania społecznego i ich roli w kształtowaniu tożsamości.
• Uwrażliwianie na dzieła sztuki, które mogą być skutecznie stosowane
jako elementy procesu terapeutycznego.
• Kulturoterapia w teorii i praktyce klinicznej.
• Główne nurty i kierunki w historii sztuki i kultury.
• Techniki stosowane w trakcie zajęć kulturoterapii.
• Wykorzystanie dzieł sztuki w procesie terapeutycznym, potencjalne
korzyści i możliwe zagrożenia.
• Programowanie zajęć z zakresu kulturoterapii dostosowanych do potrzeb
pacjentów.
Wymagania końcowe
Cele przedmiotu/modułu
Treści kształcenia
Zamierzone efekty kształcenia
Formy kształcenia (np. wykład/ćwiczenia/inne)
Student po ukończeniu kursu
w zakresie wiedzy:
• ma gruntowną znajomość literatury muzycznej związanej
z muzykoterapią [K2_W01];
• ma rozszerzoną wiedzę na temat kontekstu historycznego muzyki i jej związków z innymi
dziedzinami współczesnego życia w zakresie odpowiadającym muzykoterapii [K2_W03];
• samodzielnie rozwija wiedzę na temat kontekstu historycznego muzyki
i jej związków z innymi dziedzinami współczesnego życia w sposób odpowiadający
muzykoterapii [K2_W04];
• posiada wiedzę dotyczącą swobodnego korzystania z różnorodnych mediów (książki,
nagrania, materiały nutowe, Internet, nagrania archiwalne itp.) oraz umiejętność
samodzielnego poszerzania i rozwijania wiedzy dotyczącej muzykoterapii [K2_W05];
• posiada szeroką wiedzę z zakresu historii muzykoterapii [K2_W07];
• posiada poszerzoną wiedzę na temat muzyki XX i XXI wieku oraz umie samodzielnie
rozwijać tę wiedzę w sposób odpowiadający muzykoterapii [K2_W09];
• wykazuje zrozumienie wzajemnych relacji pomiędzy teoretycznymi
i praktycznymi aspektami muzykoterapii oraz wykorzystuje tę wiedzę dla dalszego rozwoju
własnych umiejętności [K2_W10];
• dysponuje wiedzą z zakresu dyscyplin pokrewnych, pozwalającą na realizację zadań
o charakterze interdyscyplinarnym związanych
z muzykoterapią [K2_W11];
• zna powiązania i zależności pomiędzy teoretycznymi i praktycznymi elementami
muzykoterapii oraz potrafi je twórczo wykorzystywać [K2_W12];
w zakresie umiejętności:
• posiada wysoko rozwinięte cechy osobowościowe umożliwiające tworzenie, realizowanie
i wyrażanie własnych pomysłów i koncepcji
o dużym stopniu oryginalności [K2_U01];
• potrafi wykazywać się umiejętnością świadomego zastosowania wiedzy w zakresie
rozbudowanych form muzycznych w obszarze muzykoterapii [K2_U03];
• potrafi wyszukiwać, analizować, oceniać, selekcjonować i integrować informacje z różnych
źródeł oraz formułować na tej podstawie krytyczne sądy [K2_U04];
• jest przygotowany do przeprowadzenia własnych zamierzeń twórczych, w ramach
przedsięwzięć zespołowych [K2_U05];
• posiada pogłębione umiejętności badawcze, obejmujące analizę prac innych autorów,
syntezę różnych idei i poglądów, dobór metod
i konstruowanie narzędzi badawczych, opracowanie i prezentację wyników, pozwalające na
rozwiązywanie także nietypowych zadań oraz problemów związanych z muzykoterapią
[K2_U07];
• rozwija znane techniki i metody poszerzające zdolności do tworzenia, realizowania
i wyrażania własnych pomysłów i koncepcji [K2_U10];
• kreuje własne techniki operowania materia muzyczną i potencjałem naukowym,
poszerzające zdolności do tworzenia, realizowania
i wyrażania własnych koncepcji [K2_U11];
• posiada umiejętność tworzenia metod zapisu oraz terminologii naukowej adekwatnych do
przekazania oryginalnych idei oraz założeń koncepcyjnych [K2_U12];
• posiada świadomość procesów zachodzących w trakcie tworzenia
i realizowania własnych programów i koncepcji [K2_U14];
• posiada umiejętność zawarcia danej idei w założonej formie będącej syntezą
dotychczasowych doświadczeń [K2_U15];
• w sposób odpowiedzialny podchodzi do prezentacji publicznych
w ramach muzykoterapii poprzez przygotowanie właściwych materiałów i umiejętność
nawiązania przez muzykę kontaktu z odbiorcą [K2_U21];
w zakresie kompetencji społecznych:
• w sposób świadomy doskonali swoją wiedzę i umiejętności poprzez odpowiedzialny wybór
dodatkowej specjalizacji oraz przedmiotów uzupełniających podstawowy tok studiów
z zakresu muzykoterapii [K2_K03];
• ma pogłębioną świadomość swojej wiedzy i umiejętności, umiejętnie dobiera
doświadczenia oraz je przeobraża na potrzeby pracy i własnego rozwoju zawodowego
[K2_K04];
• jest zdolny do samodzielnego integrowania nabytej wiedzy [K2_K05];
• jest zdolny do samodzielnego podejmowania w zorganizowany sposób nowych
i kompleksowych działań, także w warunkach ograniczonego dostępu do potrzebnych
informacji [K2_K06];
• stymuluje działania w zakresie muzykoterapii i specjalności pokrewnych (podejmowanie
projektów o charakterze interdyscyplinarnym lub też wymagających współpracy
z przedstawicielami innych dziedzin) [K2_K07];
• w świadomy i odpowiedzialny sposób wyraża za pośrednictwem mediów swoje opinie na
temat stanu kultury muzycznej oraz muzykoterapii w kraju [K2_K08];
• potrafi w sposób świadomy oraz poparty doświadczeniem wykorzystać w różnych
sytuacjach mechanizmy psychologiczne wspomagające podejmowane działania
muzykoterapeutyczne [K2_K09];
• posiada umiejętność krytycznej oceny prowadzącej do doskonalenia własnych dokonań na
gruncie muzykoterapii [K2_K10];
• posiada popartą doświadczeniem sprawność w komunikowaniu się i umiejętność życia
w społeczeństwie [K2_K11];
• inicjuje pracę z innymi osobami w ramach wspólnych projektów i działań [K2_K12];
• przewodniczy działaniom, pracy zespołowej, prowadzeniu negocjacji i właściwej
organizacji działań muzykoterapeutycznych [K2_K13];
• w sposób świadomy działa w przestrzeni objętej zasadami prawa autorskiego i praw
pokrewnych [K2_K16].
wykład, zajęcia zbiorowe
!
Punkty ECTS
(nakład pracy studenta niezbędny
do osiągnięcia zamierzonych
efektów kształcenia)
I
Rok
II
Semestr
1
2
Punkty ECTS
1
1
Ilość godzin
w tygodniu
1
1
zst
egz
Rodzaj zaliczenia
3
4
Język wykładowy
zst – zaliczenie ze stopniem
egz – egzamin
• poziom wiedzy zdobywanej w trakcie realizacji przedmiotu (kolokwium
pisemne, egzamin ustny),
• poziom aktywności podczas zajęć dydaktycznych,
• znajomość literatury przedmiotowej,
• znajomość wybranych dzieł sztuki (w tym spektakli operowych,
baletowych teatralnych, malarstwa, rzeźby, literatury pięknej),
• poziom przygotowywanych prac pisemnych (referatów), prezentacji
multimedialnych i wypowiedzi ustnych.
• Beckett W., Historia malarstwa. Wędrówki po historii sztuki zachodu,
Arkady, Warszawa 2000.
• Cegiełła J., Przeboje mistrzów, Wydawnictwa Radia i Telewizji,
Warszawa 1987.
• Eco U., Historia piękna, Rebis, Poznań 2005.
• Melosik Z., Szkudlarek T., Kultura, tożsamość, edukacja. Migotanie
znaczeń, Wydawnictwo „Impuls”, Kraków 2009.
• Peczko B., Drogocenna perła. Zbiór przypowieści Środkowego Wschodu
stosowanych w psychoterapii,Wydawnictwo M, Kraków 1993.
• Purc-Stępniak B. (red.), Usłyszeć obraz. Muzyka w sztuce europejskiej
od XV do początku XX wieku, Muzeum Narodowe, Gdańsk 2007.
• Szulc W., Kulturoterapia. Wykorzystanie sztuki i działalności
kulturalno-oświatowej w lecznictwie, Akademia Medyczna, Poznań 1994.
• Szulc W,, Muzykoterapia jako przedmiot badań i edukacji., Wyd. UMCS
Lublin 2005.
• Szulc W,, Sztuka w służbie medycyny od antyku do
postmodernizmu, Akademia Medyczna w Poznaniu, Poznań 2001.
• Tatarkiewicz W., Historia estetyki, Wydawnictwo Naukowe PWN,
Warszawa 2009.
• Waldorff J., Sekrety Polihymnii, Wydawnictwo Veda, Warszawa 2012.
polski
Prowadzący
mgr Daniela Colonna-Kasjan
Legenda
Kryteria oceny
i sposoby weryfikacji
Literatura
Uwagi